Lorsque qu’elle achevait Look Both Ways : Illustrated Essays on the Intersection of Life and Design, Debbie Millman a eu une révélation. L’animatrice du podcast « Design Matters » a remarqué que depuis qu’elle avait commencé le projet, ses dessins s’étaient affinés ; ses essais étaient devenus plus poignants. Tout comme une routine de musculation régulière entraîne des changements perceptibles dans le physique, le travail constant de Debbie a sensiblement tonifié ses muscles créatifs.
Debbie conseille souvent à ses étudiants de l’École d’Arts Visuels de rester en « condition professionnelle » alors qu’ils se préparent à entrer sur le marché du travail (elle a cofondé et préside actuellement le programme de maîtrise en études professionnelles en stratégie de marque de l’institution new-yorkaise). Elle entend par là, la mise en pratique régulière des compétences qu’ils ont acquises afin de ne perdre aucune prouesse créative. Mais l’occasion de se pencher sur son propre travail et de constater qu’elle pouvait encore progresser – même après des décennies de carrière – a été une expérience marquante.
« Je pense qu’il est très important de continuer à faire les choses que vous aimez faire dans le but de vous améliorer », a déclaré la présidente émérite de l’AIGA, l’association professionnelle du design, sur le podcast The Design Better.
Bien que cela puisse évoquer une autre épopée : « La pratique rend parfait », l’interprétation de Debbie adopte un point de vue plus nuancé sur l’adage. L’objectif ne devrait pas être la perfection, mais la foi dans le processus, car les petites améliorations se font sur la longueur, même si elles ne sont pas un objectif conscient.
« Je ne sais pas si vous devez nécessairement être conscient de l’amélioration que vous obtenez », dit Debbie. « Je pense que cela rend le processus un peu plus performant. Mais si vous êtes engagé dans quelque chose, et que vous y travaillez constamment, je pense qu’il est tout simplement inévitable que vous deveniez meilleur dans la pratique ».
Article traduit et publié avec l’accord d’Elijah Woolery. Retrouvez l’article original sur invision.